{"id":1897,"date":"2025-11-14T17:03:58","date_gmt":"2025-11-14T17:03:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/?page_id=1897"},"modified":"2025-11-14T17:12:56","modified_gmt":"2025-11-14T17:12:56","slug":"choregraphes-invites-2026-26","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/?page_id=1897","title":{"rendered":"Chor\u00e9graphes invit\u00e9s 2025\/26"},"content":{"rendered":"\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-2\">\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-1\">\n<p><strong>Evelien JANSEN <\/strong>| Cr\u00e9ation<strong>   <\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Evelien \u2018Eef\u2019 is a Dutch freelance dancer, teacher and choreographer. She graduated at the Urban\/Contemporary department of the Academy of Theatre and Dance in Amsterdam. Eef joined Hofesh Shechter Company II and recently KOMOCO led by Sofia Nappi. Furthermore she worked with companies and choreographers such as Humanhood, Dalton Jansen, Anne Suurendonk, Lotem Regev, Jason Mabana and Heidi Vierthaler. Eef is experienced providing workshops with Hofesh Shechter Company, KOMOCO and teaches classes at Codarts, Academy of Theatre and Dance Amsterdam, Fontys and others.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Eef\u2019s work is based on imagination, total body awareness and respect. Imagination will help you to experience fully a guided improvisation with lots of techniques and qualities. Based on total body awareness we will dive in flow, groove and rhythm. A movement phrase will be part of the classes, where we will embrace our \u2018new\u2019 experiences for growth. Eef\u2019s movement style is influenced by choreographers she worked with.&nbsp;Above all, the classes will be enriched with joy and togetherness.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p><strong>  <\/strong><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.nederlandsedansdagen.nl\/application\/files\/img\/5\/5DA8D7D9-368F-4C47-8C50-708ABA89FA9C-17612365.jpeg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Ya\u00ebl BEN EZER <\/strong>| Cr\u00e9ation<strong>  <\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Yael Ben Ezer est n\u00e9e en 1995. \u00c0 l\u2019\u00e9t\u00e9 2010, elle a particip\u00e9 au projet \u00ab Dance is Culture \u00bb dirig\u00e9 par Adi Salant et Mauro Astolfi. En 2013, elle a rejoint la Batsheva Ensemble, la jeune compagnie, et entre 2016 et 2024, elle a dans\u00e9 au sein de la Batsheva Dance Company. Yael est professeure certifi\u00e9e de Gaga (le langage gestuel d\u2019Ohad Naharin) et a donn\u00e9 des ateliers et des cours dans le monde entier. Laur\u00e9ate du prix de danse Yair Shapira, 2022. Au fil des ann\u00e9es pass\u00e9es \u00e0 la Batsheva, elle a chor\u00e9graphi\u00e9 de courtes pi\u00e8ces dans le cadre du projet \u00ab Batsheva Dancers Create \u00bb et a pr\u00e9sent\u00e9 ses \u0153uvres dans des th\u00e9\u00e2tres s\u00e9lectionn\u00e9s. Elle a \u00e9t\u00e9 s\u00e9lectionn\u00e9e pour une r\u00e9sidence artistique au village de danse Orsolina28 (2024), \u00e0 la Cit\u00e9 Internationale des Arts, au CND, \u00e0 La M\u00e9nagerie de verre (2025) et ailleurs. Sa derni\u00e8re cr\u00e9ation, \u00ab B SIDE \u00bb, a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9e en premi\u00e8re au festival DIVER en mai 2025.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/jamescarles.com\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Yael-Ben-Ezer-Small.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-39503\"\/><\/figure>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-4\">\n<div class=\"wp-block-group is-layout-constrained\"><div class=\"wp-block-group__inner-container\">\n<p><strong><strong>Christelle LARA <\/strong> <\/strong>| Cr\u00e9ation<strong> <\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Directrice Artistique du Jeune Ballet d\u2019Aquitaine, chor\u00e9graphe et p\u00e9dagogue de premier plan, Christelle Lara se forme \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie Bordelaise de Danse avec ma\u00eetre Paoli et devient Soliste du Ballet de l\u2019Op\u00e9ra National de Bordeaux de 1985 et 2005 sous les directions successives de Wladimir Skouratoff, Paolo Bortoluzzi, Eric Vu-An et Charles Jude. Elle travaille avec de nombreux chor\u00e9graphes, Nils Christie, Carolyn Carlson, Robert North, Joseph Lazzini, Thierry Malandain, Ted Brandsen, Douglas Dunn, Christian Holder, Margo Sappington, Luciano Cannito, Jean Charles Gil, Eug\u00e8ne Polyakov, Tit H\u00e4rm, interpr\u00e8te les grands r\u00f4les du r\u00e9pertoire et participe aux tourn\u00e9es internationales du Ballet de l\u2019Op\u00e9ra.Professeur de Danse Classique dipl\u00f4m\u00e9e d\u2019\u00e9tat, elle enseigne \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie Bordelaise de Danse, au Centre Eurodanse de 2005 \u00e0 2010 et au Junior Ballet d\u2019Aquitaine de 2006 \u00e0 2010, sous la Direction de Daniel Agesilas, Directeur de la Danse au CNSMD de Paris. Claude Paoli lui propose la direction du Jeune Ballet d\u2019Aquitaine en 2010 au sein duquel elle fonde le Centre de formation Professionnelle en 2011.Professionnelle accomplie et exp\u00e9riment\u00e9e,&nbsp; elle partage et transmet&nbsp; sa connaissance intime du m\u00e9tier d\u2019artiste chor\u00e9graphique \u2013 danseur interpr\u00e8te.&nbsp; Elle accompagne &nbsp;les danseurs dans la construction de leur &nbsp;identit\u00e9 artistique, am\u00e8ne l\u2019exigence de la danse classique aux diff\u00e9rentes techniques de la danse contemporaine et affirme l\u2019importance de la r\u00e9ciprocit\u00e9 et des inter-relations entre les diff\u00e9rentes esth\u00e9tiques. &nbsp;Elle cr\u00e9e des passerelles entre la danse et d\u2019autres arts en d\u00e9veloppant de nombreux projets en lien avec les intervenants de la formation, les acteurs culturels du territoire et la communaut\u00e9 artistique.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/wp-content\/uploads\/2017\/05\/ED26568-2000x1200.jpg\" alt=\"\"\/><\/figure>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-8\">\n<div class=\"wp-block-group is-layout-constrained\"><div class=\"wp-block-group__inner-container\">\n<div class=\"wp-block-group is-layout-constrained\"><div class=\"wp-block-group__inner-container\">\n<ul>\n<li><strong><strong>Gilles BARON<\/strong> &#8211;  <a href=\"http:\/\/www.gillesbaron.com\">Cie Origami<\/a><\/strong>  | <strong>Ateliers<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-5\">\n<p>\u201c<em>Je place au centre de mes travaux la mati\u00e8re de l\u2019intime comme le pari de l\u2019anti-para\u00eetre. J\u2019imagine son d\u00e9veloppement dans le temps de la repr\u00e9sentation, comme une substance diffuse et organique qui alimente l\u2019imaginaire et provoque l\u2019\u00e9mergence du beau. Je cherche \u00e0 appr\u00e9hender le temps de l\u2019intime, \u00e0 lui construire un \u00e9crin pour qu\u2019il se r\u00e9alise \u00e0 l\u2019abri de la consommation imm\u00e9diate de la prouesse formelle<\/em>.\u201d<\/p>\n\n\n\n<p>Gilles Baron \u00e9labore un travail au croisement des arts. Il d\u00e9veloppe une \u00e9criture du sensible, un d\u00e9sir de narration entre danse, cirque et th\u00e9\u00e2tre. Il met au centre de son travail le choix de ses interpr\u00e8tes pour \u00e9voquer ensemble les fulgurances du corps. Ces derni\u00e8res cr\u00e9ations sont toutes travers\u00e9es de d\u00e9sir et d\u2019intimit\u00e9. Il con\u00e7oit le corps comme le lieu de l\u2019inconscient les r\u00e9sonances de nos esp\u00e9rances et de nos peurs intimes.<\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n<p><em>\u00ab Nous sommes anim\u00e9s par un sentiment commun : la mise en \u0153uvre d\u2019un corps comme mati\u00e8re sensible. Un corps sensitif qui sans cesse fluctue, mute, r\u00e9sonne, s\u2019alt\u00e8re face au monde \u00bb.<\/em><\/p>\n\n\n\n<p>La danse de Gilles Baron proc\u00e8de avant tout d\u2019un engagement. Elle oeuvre pour une humanit\u00e9 rassembl\u00e9e et solidaire.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.lamanufacture-cdcn.org\/wp-content\/uploads\/2024\/07\/6-Gilles-Baron-%C2%A9-Ernest-Mandap.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-15359\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p>Apr\u00e8s une formation de danseur classique, il suit une carri\u00e8re d\u2019interpr\u00e8te chez de nombreux chor\u00e9graphes (Pierre Doussaint, Serge Ricci, Rainer Behr, Guilherme Botelho, Rui Horta, Emmanuelle Vo-Dinh,\u2026). Parall\u00e8lement \u00e0 son travail d\u2019interpr\u00e8te, il d\u00e9veloppe une d\u00e9marche chor\u00e9graphique et obtient plusieurs prix chor\u00e9graphique (1er prix du Concours International de Danse de la ville de Paris), 1er prix des Concours de Sens (96), Violinine (97) et Pantin (97). Yourgos Loukos directeur de l\u2019Op\u00e9ra de Lyon et du festival international de danse de Cannes lui commande une pi\u00e8ce &nbsp;\u00bb Document 01 &nbsp;\u00bb pour la onzi\u00e8me \u00e9dition du festival. Il rencontre Marie-Claude Pietragalla pour qui il \u00e9crit le solo \u00ab&nbsp;Document 01 solo &nbsp;\u00bb et part \u00e0 ses c\u00f4t\u00e9s en tourn\u00e9e \u00e0 travers le monde. Il cr\u00e9e \u00e0 Tokyo pour Marie-Claude Pietragalla et son groupe Jardin du ciel. Il chor\u00e9graphie \u00e9galement un solo pour Aur\u00e9lie Dupont danseuse \u00e9toile de l\u2019Op\u00e9ra de Paris.<\/p>\n\n\n\n<p>En 1998 Gilles Baron est invit\u00e9 \u00e0 mettre en sc\u00e8ne les travaux de fin d\u2019\u00e9tudes des \u00e9tudiants de L\u2019Ecole Nationale des Arts du Cirque de Rosny. Cette collaboration sera un moment important dans son parcours de chor\u00e9graphe. Du cirque, de cet espace en friche en perp\u00e9tuelle recherche, il aime conserver le caract\u00e8re composite et libre.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2003, il poursuit son travail de fusion des arts et chor\u00e9graphie \u00e0 Polverigie un Op\u00e9ra contemporain m\u00ealant les techniques a\u00e9riennes de cirque et la danse.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2004 il fonde sa compagnie, plateforme o\u00f9 se croisent danseurs, artistes de cirque, sc\u00e9nographes, vid\u00e9astes, architectes. Il nourrit alors une \u00e9criture singuli\u00e8re entre abstraction et narration. La \u00ab&nbsp;mat\u00e9rialit\u00e9&nbsp;\u00bb de l\u2019espace est pour lui un formidable champ d\u2019exp\u00e9rimentation. Il per\u00e7oit l\u2019espace comme une structure dynamique et rythmique, une fr\u00e9quence vecteur de lien. Ses constructions chor\u00e9graphiques semblent \u00eatre toutes faites d\u2019\u00e9l\u00e9vations paradoxales et de gravit\u00e9s contrari\u00e9es. Les sciences \u2013 physiques, humaines ou sociales \u2013 innervent alors sa recherche. L\u2019espace-temps, la gravit\u00e9, la mati\u00e8re traversent plusieurs de ses pi\u00e8ces. Pour lui les concepts et les th\u00e9ories donnent une imagination au corps qui se traduit concr\u00e8tement sur sc\u00e8ne par des exp\u00e9riences sensibles o\u00f9 font bloc pens\u00e9e, \u00e9nergie et mati\u00e8re.<\/p>\n<\/div><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-9\">\n<ul>\n<li><strong>J\u00e9r\u00e9my ALBERGE <strong><a href=\"https:\/\/www.jeremyalberge.com\/fr\">Lamalo Dance Company<\/a>&nbsp;<\/strong> | <\/strong>Ateliers<strong> <\/strong><\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p>N\u00e9 en 1992 \u00e0 Paris.&nbsp; Il commence \u00e0 s\u2019int\u00e9resser \u00e0 la danse en 2007 et se d\u00e9couvre une passion grandissante pour la \u00ab Danse electro \u00bb au point qu\u2019il gagnera le championnat de France en 2009.&nbsp;En 2010 il int\u00e8gre la compagnie Blanca li, pour la cr\u00e9ation du spectacle \u00ab Electro Kif \u00bb, succ\u00e8s international de plus de 100 repr\u00e9sentations. De 2013 \u00e0 2015, il rejoint le Ballet Junior de Gen\u00e8ve, o\u00f9 il se forme davantage et a notamment l\u2019opportunit\u00e9 de jouer des pi\u00e8ces de chor\u00e9graphes tels qu\u2019Hofesh Shechter, Wayne McGregor, Stijn Celis, Barak Marshall, Roy Assaf, Cindy Van Acker \u2026 De 2015 \u00e0 2017, il int\u00e8gre la compagnie Inbal Pinto &amp; Avshalom Pollak, bas\u00e9e \u00e0 Tel-Aviv. Il participe \u00e0 six pi\u00e8ces et deux cr\u00e9ations. De 2017 \u00e0 2020, J\u00e9r\u00e9my a danse dans la compagnie Isra\u00e9lienne Vertigo Dance Company, quatre pi\u00e8ces et une cr\u00e9ation. Parall\u00e8lement, J\u00e9r\u00e9my collabore avec Roy Assaf sur deux reprises de r\u00f4le pour les pi\u00e8ces \u00ab&nbsp;Boys&nbsp;\u00bb et \u00ab&nbsp;The Hill&nbsp;\u00bb. En 2020, il est invit\u00e9 par \u00ab Adi Boutrous \u00bb, en co-production avec le Th\u00e9\u00e2tre de La Ville de Paris et la Fabrik Potsdam afin de cr\u00e9er la pi\u00e8ce \u00ab One More Thing \u00bb. il est l\u2019un des danseurs du quatuor masculin pour cette pi\u00e8ce qui est actuellement en tourn\u00e9e internationale.\u200bJ\u00e9r\u00e9my a cr\u00e9\u00e9 en 2019 son premier solo \u00ab&nbsp;+10&nbsp;\u00bb en hommage \u00e0 son p\u00e8re. La pi\u00e8ce est invit\u00e9e dans divers festivals internationaux, et a notamment remport\u00e9 le \u00ab Prix d\u2019Assistant \u00bb par le Heidelberg Theater lors de la 25\u00e8me \u00e9dition du Festival de solos \u00e0 Stuttgart.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/static.wixstatic.com\/media\/c6cdb7_1a8531e5a505490a85a40c143f8163b6~mv2.jpg\/v1\/fill\/w_387,h_580,al_c,q_80,usm_0.66_1.00_0.01,enc_avif,quality_auto\/Photo%20J%C3%A9r%C3%A9my%20Alberge_JPG.jpg\" alt=\"Photo J\u00e9r\u00e9my Alberge.JPG\"\/><\/figure>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-10\">\n<ul>\n<li><span><span style=\"font-weight: 600;\">Marion<\/span><b> <\/b><\/span><strong>RENOUX<\/strong>  | Cr\u00e9ation<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p>Danseuse pour les Cies La Baraka (Abou Lagraa), Corinne Lanselle, Georges Momboye, Professeur Dipl\u00f4m\u00e9e d\u2019\u00e9tat, Marion intervient dans le cadre de nombreux stages Fran\u00e7ais et internationaux. Apr\u00e8s plusieurs ann\u00e9es d&rsquo;exp\u00e9rience dans de nombreux centres de formation professionnelle, Marion rejoint le cercle p\u00e9dagogique  du Jeune Ballet d&rsquo;Aquitaine.<\/p>\n\n\n\n<p>Son style chor\u00e9graphique est influenc\u00e9 par divers courants artistiques et explore diff\u00e9rentes techniques issues notamment de la danse Contemporaine, Hip Hop et Jazz. Sa danse est transversale, elle s\u2019exprime dans une forme organique m\u00ealant la puissance et l\u2019ancrage,  la fluidit\u00e9 du mouvement.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/scontent-cdg4-3.xx.fbcdn.net\/v\/t1.6435-9\/57564692_2312536819067076_2310985966262681600_n.jpg?_nc_cat=110&amp;ccb=1-7&amp;_nc_sid=0b6b33&amp;_nc_ohc=eiTa5A_bMycQ7kNvwEdepE4&amp;_nc_oc=AdlS5HoQMaJ32yeY3ujmqUqMFAPM66NM4KAOy6YXxwf6aZ9ziBpLb93HrX5AakzI3IIuBDn7mpQK6ALlcls9-5c_&amp;_nc_zt=23&amp;_nc_ht=scontent-cdg4-3.xx&amp;_nc_gid=3sTrYfCbQ0YlnhAyXlWx5w&amp;oh=00_AfhgCdxu_nlKWvh_BFOK4i8iaSJqXeNJppQmXXusCqkFKQ&amp;oe=693EE9F2\" alt=\"Aucune description de photo disponible.\"\/><\/figure>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-11\">\n<ul>\n<li><strong><strong>Fabio CRESTALE &#8211; <a href=\"http:\/\/ifunamboli.com\/HTFR\/0001.htm\">Cie iFunamboli<\/a> <\/strong><\/strong>|<strong> <\/strong>Ateliers<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p>Form\u00e9 aux&nbsp;Ballets de Toscane&nbsp;\u00e0 Florence, Fabio Crestale s\u2019est ensuite perfectionn\u00e9 dans des centres internationaux comme&nbsp;Steps&nbsp;et&nbsp;Alvin Ailey Dance Center&nbsp;\u00e0 New York, le&nbsp;Columbus&nbsp;\u00e0 Zurich et le&nbsp;Laban Center&nbsp;\u00e0 Londres. Il a dans\u00e9 pour la compagnie&nbsp;Doppio Movimento, la&nbsp;Steptext Dance Company,&nbsp;La Petite Entreprise, la compagnie de&nbsp;Richard Siegal&nbsp;et la Compagnie Baroque en France de&nbsp;Laurence Fanon.&nbsp;<br>Il a travaill\u00e9 aux c\u00f4t\u00e9s de&nbsp;Mats Ek&nbsp;pour la compagnie&nbsp;Eko Dance Project, a<br>dans\u00e9 \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra National de Paris&nbsp;dans les ballets \u00abBol\u00e9ro\u00bb de Maurice B\u00e9jart, \u00abLa Source\u00bb de Jean-Guillaume Bart ainsi que dans des op\u00e9ras lyriques telque \u00abLa Damnation de Faust\u00bb, \u00abLa Traviata\u00bb &#8230; Il danse \u00abL\u2019oiseau de feu\u00bb en tant que soliste invit\u00e9 de la&nbsp;Mandala Dance Compagnie&nbsp;de Rome.&nbsp;<br>Il d\u00e9bute la&nbsp;chor\u00e9graphie en 2009&nbsp;avec son premier duo \u00abduo entit\u00e0\u00bb. Par la suite il monte la compagnie IFunamboli avec laquelle il se consacre \u00e0 la chor\u00e9gaphie. Ensenble ils cr\u00e9ent plus de 15 petites pi\u00e8ces et 4 spectacles entiers dont&nbsp;Outdoor&nbsp;sa derni\u00e8re cr\u00e9ation.<br>Au cin\u00e9ma&nbsp;il signe la chor\u00e9graphie de \u00abLet\u2019s Dance\u00bb r\u00e9alis\u00e9 par Ladislas Cholla, et de \u00abTout simplement noir\u00bb r\u00e9alis\u00e9 par&nbsp;Jean-Pascal Zadi et John Wax. Signe la chor\u00e9graphie et danse dans le film \u00abJalouse\u00bb r\u00e9alis\u00e9 par David Foenkinos et St\u00e9phane Foenkinos. Et danse dans le nouveau film de Olivier Assayas chor\u00e9graphi\u00e9 par Angelin Preljlocaj.&nbsp;<br>Sa danse est un subtil m\u00e9lange de&nbsp;contemporain conceptuel et d\u2019histoires cont\u00e9es, il utilise la th\u00e9\u00e2tralit\u00e9 du mouvement et voit le plateau comme un lieu d\u2019expression pour lui mais surtout pour ses danseurs. En effet, la parole du danseur fait partie int\u00e9grante de ses recherches chor\u00e9graphiques. Pour lui&nbsp;le travail de cr\u00e9ation est un \u00e9change, chacun donne et prend. Il pense que les moments de danse doivent \u00eatre v\u00e9cus pleinement, dans l\u2019instant pr\u00e9sent.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.dancehallnews.it\/wp-content\/uploads\/2018\/10\/fabio-crestale-1.jpg\" alt=\"\" title=\"fabio crestale\"\/><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-12\">\n<p>En 2020, il cr\u00e9e \u201cIn &amp; Out\u201d pour Le Jeune Ballet d\u2019Aquitaine<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-vimeo wp-block-embed-vimeo wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Teaser In&amp;Out JBA 2020-2021\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/520287583?dnt=1&amp;app_id=122963\" width=\"525\" height=\"295\" frameborder=\"0\" allow=\"autoplay; fullscreen; picture-in-picture; clipboard-write; encrypted-media; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\"><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group is-vertical is-layout-flex wp-container-13\"><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Evelien JANSEN | Cr\u00e9ation Evelien \u2018Eef\u2019 is a Dutch freelance dancer, teacher and choreographer. She graduated at the Urban\/Contemporary department of the Academy of Theatre and Dance in Amsterdam. Eef joined Hofesh Shechter Company II and recently KOMOCO led by Sofia Nappi. Furthermore she worked with companies and choreographers such as Humanhood, Dalton Jansen, Anne &hellip; <\/p>\n<p class=\"link-more\"><a href=\"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/?page_id=1897\" class=\"more-link\">Continuer la lecture<span class=\"screen-reader-text\"> de &laquo;&nbsp;Chor\u00e9graphes invit\u00e9s 2025\/26&nbsp;&raquo;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1897"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1897"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1897\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1902,"href":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1897\/revisions\/1902"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.jeuneballetdaquitaine.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1897"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}